Nella pratica clinica contemporanea incontriamo sempre più frequentemente pazienti  che non riescono a mentalizzare la propria esperienza: non portano conflitti narrabili, ma stati  affettivi intensi, ripetizioni relazionali e azioni che si giocano direttamente nella relazione di  cura. Si tratta spesso di quadri legati a trauma relazionale precoce, disturbi di personalità e disregolazione affettiva. Il paziente non racconta il proprio conflitto: lo fa vivere. Il programma scientifico 2027 propone un percorso teorico-clinico sul lavoro con esperienze non rappresentate e non ancora pensabili, che emergono sotto forma di “gesti psichici” e configurazioni relazionali. La questione centrale riguarda i processi di costituzione del Sé quando l’esperienza originaria non è stata sufficientemente pensata o contenuta, e le modalità attraverso cui questa può trasformarsi nel trattamento. In questa prospettiva, il processo terapeutico si fonda sull’uso di ciò che accade nella relazione. Stati emotivi indotti, immagini, sensazioni corporee e movimenti controtransferali diventano dati clinici fondamentali. La pellicola di pensiero di Giovanni Hautmann descrive il processo continuo e preverbale attraverso cui l’esperienza prende forma prima di diventare rappresentazione. Il terapeuta è chiamato a sostenere il contatto con …

<p>La psicoanalisi, da sempre in dialogo con altre discipline come la filosofia, le neuroscienze, la musica e la letteratura, ha sviluppato con il cinema un rapporto privilegiato. Linguaggio cinematografico e linguaggio onirico rimandano entrambi a una molteplicità di significati che vanno oltre il testo. La visione di un’opera cinematografica sollecita nello spettatore risonanze interiori ma anche curiosità e desiderio di capire di più grave. Su questo territorio che il cinema e la psicoanalisi si incontrano in un dialogo fecondo in cui la rappresentazione disvela i lati nascosti e i punti lasciati in ombra. La psicoanalisi introduce l’idea dirompente che il soggetto non sia interamente padrone di se stesso ma che sia attraversato da desideri inconsci, rimozioni, fantasmi e conflitti. Parallelamente, il cinema, costruisce uno spazio in cui immagini in movimento rendono visibile ciò che è opaco: sogni, ricordi, allucinazioni, proiezioni interiori. Il senso di un film dopo il buio in sala travalica l’intenzione del regista, diventando territorio di co-costruzione di una storia intima e irripetibile con ogni spettatore: la storia privata e la storia del …